Projectes de beques de col·laboració: Iniciació a la recerca
http://hdl.handle.net/2117/89544
2024-03-29T10:52:50ZHibridaciones a escala
http://hdl.handle.net/2117/386104
Hibridaciones a escala
Serrano Ruiz, Marta
Hibridaciones a Escala es una investigación que selecciona y analiza cuidadosamente obras de arquitectura que complementan una estructura existente. Este estudio se vincula con el curso de Proyectos I y II, correspondiente al grupo de tardes, desarrollado durante el curso 2021/2022 en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona (Universidad Politécnica de Cataluña). La investigación se inicia con la búsqueda y selección de los casos de estudio, proceso en el que prevalece el interés arquitectónico del contacto que se establece entre la preexistencia y su extensión, del enlace entre lo viejo y lo nuevo. El criterio de selección de obras parte del concepto de hibridación, buscando, así, distintas formas de intervención en arquitecturas existentes a partir de la incorporación de una nueva capa o estrato. El Palazzo della Ragione, de Andrea Palladio, ejemplo paradigmático de hibridación, se establece como punto de partida de dicha selección, en la que se pretende plasmar, a su vez, una cierta variedad cronológica, tipológica y programática. Durante la segunda fase del proyecto, por un lado, se analizan gráficamente las obras seleccionadas mediante el redibujado de plantas y secciones, presentando de forma diferenciada aquello que preexiste y aquello que se incorpora; y, por otro, se clasifican según la relación que adopta la intervención con respecto a lo existente. El resultado de la investigación es, por tanto, un documento que contiene la recopilación de las distintas obras estudiadas, presentadas a la misma escala a modo de atlas, permitiendo una comparación analítica que ilustre las diversas estrategias proyectuales de intervención en edificios existentes mediante hibridación.
Treball realitzat amb una beca de col·laboració del Ministerio de Educación Cultura y Deporte, convocatòria 2021-2022. ETSAB. Departament de Projectes Arquitectònics.
2023-04-12T07:27:14ZSerrano Ruiz, MartaHibridaciones a Escala es una investigación que selecciona y analiza cuidadosamente obras de arquitectura que complementan una estructura existente. Este estudio se vincula con el curso de Proyectos I y II, correspondiente al grupo de tardes, desarrollado durante el curso 2021/2022 en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona (Universidad Politécnica de Cataluña). La investigación se inicia con la búsqueda y selección de los casos de estudio, proceso en el que prevalece el interés arquitectónico del contacto que se establece entre la preexistencia y su extensión, del enlace entre lo viejo y lo nuevo. El criterio de selección de obras parte del concepto de hibridación, buscando, así, distintas formas de intervención en arquitecturas existentes a partir de la incorporación de una nueva capa o estrato. El Palazzo della Ragione, de Andrea Palladio, ejemplo paradigmático de hibridación, se establece como punto de partida de dicha selección, en la que se pretende plasmar, a su vez, una cierta variedad cronológica, tipológica y programática. Durante la segunda fase del proyecto, por un lado, se analizan gráficamente las obras seleccionadas mediante el redibujado de plantas y secciones, presentando de forma diferenciada aquello que preexiste y aquello que se incorpora; y, por otro, se clasifican según la relación que adopta la intervención con respecto a lo existente. El resultado de la investigación es, por tanto, un documento que contiene la recopilación de las distintas obras estudiadas, presentadas a la misma escala a modo de atlas, permitiendo una comparación analítica que ilustre las diversas estrategias proyectuales de intervención en edificios existentes mediante hibridación.Superposiciones a escala
http://hdl.handle.net/2117/351325
Superposiciones a escala
García Frías, Sergio
Superposiciones a Escala es un proyecto que estudia y analiza obras de arquitectura que
complementan a una estructura existente. El trabajo se centra en la intervención sobre
estructuras preexistentes del pasado que se amplían mediante la superposición de un
nuevo estrato o capa. Esta investigación se relaciona con el curso de Proyectos I y II del
grupo de tardes, desarrollado en la Universidad Politécnica de Catalunya durante el curso
2020/2021.
La primera fase del trabajo se ha basado en la búsqueda y selección de estas obras a
analizar, en la que ha primado el interés arquitectónico del contacto que se establece
entre la preexistencia y su extensión, el enlace entre lo antiguo y lo nuevo. Por tanto,
no ha habido ninguna limitación cronológica, tipológica o de programa, pero sí se ha
seguido la premisa de escoger obras que presenten distintas formas de relacionarse con
la preexistencia. Se han buscado ejemplos que ahonden en la diferenciación más que en
la continuidad o mímesis de la arquitectura original, aunque también se incluye alguna
obra que ilustra este último caso.
Los casos seleccionados, empiezan con un precedente clásico como es la Villa Farnese
(sXVI), el resto resultan ser obras realizadas a lo largo del siglo XX y XXI. Finalizando
el estudio con dos propuestas/concursos todavía no realizadas.
Una vez concluida la selección, se ha redibujado, ya que el tema de estudio lo requiere,
en este caso, la sección más representativa de cada obra, donde se distingue claramente
el edificio preexistente de la obra nueva, junto a un pequeño esquema en planta de la
intervención y la preexistencia.
Los dibujos van acompañados de un breve texto donde serán elemento de estudio tres
conceptos para aproximarse al proyecto: estrategia proyectual y formal, materialidad y
sistema constructivo-estructural, tanto en la prexistencia como en la intervención, de
cara a una futura clasificación de las obras en las conclusiones.
Treball realitzat amb una beca de col·laboració del Ministerio de Educación Cultura y Deporte, convocatòria 2020-2021. ETSAB. Departament de Projectes Arquitectònics.
2021-09-15T07:28:38ZGarcía Frías, SergioSuperposiciones a Escala es un proyecto que estudia y analiza obras de arquitectura que
complementan a una estructura existente. El trabajo se centra en la intervención sobre
estructuras preexistentes del pasado que se amplían mediante la superposición de un
nuevo estrato o capa. Esta investigación se relaciona con el curso de Proyectos I y II del
grupo de tardes, desarrollado en la Universidad Politécnica de Catalunya durante el curso
2020/2021.
La primera fase del trabajo se ha basado en la búsqueda y selección de estas obras a
analizar, en la que ha primado el interés arquitectónico del contacto que se establece
entre la preexistencia y su extensión, el enlace entre lo antiguo y lo nuevo. Por tanto,
no ha habido ninguna limitación cronológica, tipológica o de programa, pero sí se ha
seguido la premisa de escoger obras que presenten distintas formas de relacionarse con
la preexistencia. Se han buscado ejemplos que ahonden en la diferenciación más que en
la continuidad o mímesis de la arquitectura original, aunque también se incluye alguna
obra que ilustra este último caso.
Los casos seleccionados, empiezan con un precedente clásico como es la Villa Farnese
(sXVI), el resto resultan ser obras realizadas a lo largo del siglo XX y XXI. Finalizando
el estudio con dos propuestas/concursos todavía no realizadas.
Una vez concluida la selección, se ha redibujado, ya que el tema de estudio lo requiere,
en este caso, la sección más representativa de cada obra, donde se distingue claramente
el edificio preexistente de la obra nueva, junto a un pequeño esquema en planta de la
intervención y la preexistencia.
Los dibujos van acompañados de un breve texto donde serán elemento de estudio tres
conceptos para aproximarse al proyecto: estrategia proyectual y formal, materialidad y
sistema constructivo-estructural, tanto en la prexistencia como en la intervención, de
cara a una futura clasificación de las obras en las conclusiones.Jakoba Mulder: la urbanista detrás del Ámsterdam de la posguerra
http://hdl.handle.net/2117/349227
Jakoba Mulder: la urbanista detrás del Ámsterdam de la posguerra
Simó Higueras, Mireia
Jakoba Helena (Ko) Mulder (1900–1988), fue una de las primeras mujeres graduadas en la especialidad de urbanismo por la Technische Hogeschool de Delft. Trabajó en el Departamento de Planificación Urbana de Amsterdam desde 1930 hasta 1965, llegando a ser directora del mismo en 1958. Sus aportaciones fueron esenciales en los proyectos de conjuntos residenciales construidos en la ciudad, dado que incorporaba al planeamiento el detalle de la vida cotidiana. En su método proyectual se incorporaba una manera de trabajar transescalar, que consideraba el impacto que tendrían las configuraciones del planeamiento urbano en la vida de sus habitantes.
A pesar de la trascendencia de sus aportaciones, la figura de Mulder ha sido dejada en el olvido a la hora de construir la historia del urbanismo moderno. Aunque existen abundantes escritos sobre el desarrollo urbano de Ámsterdam en esos años, sólo en contadas ocasiones se la menciona.
Gracias a su archivo personal, recogido en el Archivo Municipal de la ciudad de Ámsterdam, tenemos la oportunidad de recuperar el trabajo de esta urbanista y conocer en detalle sus aportaciones, así como las intenciones proyectuales detrás de estas. Este texto pretende reivindicar la importancia de Jakoba Mulder y su obra en la historia del urbanismo, reconociendo y poniendo en valor la figura de una de las urbanistas más influyentes del Ámsterdam de la posguerra. Siendo conscientes de que parte de la información sobre ella y su trabajo aún está por descubrir, este texto pretende ser el tan solo el inicio de una investigación rigurosa y cauta que queda abierta a futuras aportaciones y descubrimientos sobre ella.
Beca de colaboración del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte (MECD) del curso 2020/21, desarrollada en el Departamento de Urbanismo y Ordenación del Territorio (DUOT) de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona (ETSAB) de la Universidad Politécnica de Cataluña (UPC)
2021-07-14T07:47:00ZSimó Higueras, MireiaJakoba Helena (Ko) Mulder (1900–1988), fue una de las primeras mujeres graduadas en la especialidad de urbanismo por la Technische Hogeschool de Delft. Trabajó en el Departamento de Planificación Urbana de Amsterdam desde 1930 hasta 1965, llegando a ser directora del mismo en 1958. Sus aportaciones fueron esenciales en los proyectos de conjuntos residenciales construidos en la ciudad, dado que incorporaba al planeamiento el detalle de la vida cotidiana. En su método proyectual se incorporaba una manera de trabajar transescalar, que consideraba el impacto que tendrían las configuraciones del planeamiento urbano en la vida de sus habitantes.
A pesar de la trascendencia de sus aportaciones, la figura de Mulder ha sido dejada en el olvido a la hora de construir la historia del urbanismo moderno. Aunque existen abundantes escritos sobre el desarrollo urbano de Ámsterdam en esos años, sólo en contadas ocasiones se la menciona.
Gracias a su archivo personal, recogido en el Archivo Municipal de la ciudad de Ámsterdam, tenemos la oportunidad de recuperar el trabajo de esta urbanista y conocer en detalle sus aportaciones, así como las intenciones proyectuales detrás de estas. Este texto pretende reivindicar la importancia de Jakoba Mulder y su obra en la historia del urbanismo, reconociendo y poniendo en valor la figura de una de las urbanistas más influyentes del Ámsterdam de la posguerra. Siendo conscientes de que parte de la información sobre ella y su trabajo aún está por descubrir, este texto pretende ser el tan solo el inicio de una investigación rigurosa y cauta que queda abierta a futuras aportaciones y descubrimientos sobre ella.Escuelas a escala
http://hdl.handle.net/2117/187926
Escuelas a escala
Marquès López, Aina
Escuelas a Escala es un proyecto que busca recopilar distintas plantas de centros de educación primaria e infantil y presentarlos todos a una misma escala y en un mismo documento. Esta investigación está relacionada con el curso de Proyectos I y II de tardes desarrollado en la Universidad Politécnica de Catalunya durante el curso 2018/19.
La selección de los centros en sí ha sido la primera parte del proyecto de investigación, los criterios de selección han sido entre otros: su interés arquitectónico o su situación geográfica y su relación con el espacio verde, el espacio exterior. La segunda parte del proyecto consiste en el redibujo de dichas plantas presentadas todas a una misma escala.
En cuanto a la parte analítica a desarrollar a partir del dibujo, se han tenido en consideración tres conceptos, Tipos, Tectónica y Topos. Estos se han desarrollado en las plantas, los aspectos compositivos y espaciales [Tipos], los aspectos constructivos y estructurales [Tectónica], o la relación con el sitio, la energía y el medio ambiente [Topos] de los centros seleccionados.; Escoles analitzades: Asilo Saint’ Elia, Como, Italia 1932 – Giuseppe Terragni, p. 6; Escuela infantil Corona, Los Angeles 1935 - Richard Neutra, p. 8; Escuela Munkegaard, Gentrofe, Dinamarca 1957 – Arne Jacobsen, p. 10; Escuela primaria en Nagele, 1957 – Aldo Van Eyck, p. 12; Escuela infantil en Ginebra 1962 – Candilis Josic Woods, p. 14; Escuela de Enseñanza Elemental, Fagnano Olona, Italia 1972 – Aldo Rossi, p. 16; Llar d’infants Els Colors, Manlleu 2001-2004 – RCR, p. 18; Escuela infantil en Ayamonte, Huelva 2005 – Sol89, p. 20; Escuela infantil en los Mondragones, Granada 2006 – Elisa Valero, p. 22; Escuela infantil para Benetton, Italia 2007 – Alberto Campo Baeza, p. 24; Escuela infantil en Buztintxuri, 2009 – Javier Larraz, p. 26; Escoleta Es Molinar, Palma de Mallorca, 2009 – Javier García Solera, p. 28; École Orsonnens, Suiza 2014 – TEd’A, p. 30; Llar d’infants la Remunta, l’Hospitalet del Llobregat 2015 – BAAS, p. 32; Escuela infantil la Milagrosa, Pamplona 2016 – Pereda y Pérez, p. 34; Escoleta a Llubí, Mallorca 2017 – TEd’A (concurso), p. 36; Escoleta a Llubí, Mallorca 2017 – Sol89 (concurso), p. 38
Treball realitzat amb una beca de col·laboració del Ministerio de Educación Cultura y Deporte, convocatòria 2018-2019. Per a l'assignatura Projectes I i II (Tarda) de l'ETSAB, curs 2018-19
2020-05-18T13:36:16ZMarquès López, AinaEscuelas a Escala es un proyecto que busca recopilar distintas plantas de centros de educación primaria e infantil y presentarlos todos a una misma escala y en un mismo documento. Esta investigación está relacionada con el curso de Proyectos I y II de tardes desarrollado en la Universidad Politécnica de Catalunya durante el curso 2018/19.
La selección de los centros en sí ha sido la primera parte del proyecto de investigación, los criterios de selección han sido entre otros: su interés arquitectónico o su situación geográfica y su relación con el espacio verde, el espacio exterior. La segunda parte del proyecto consiste en el redibujo de dichas plantas presentadas todas a una misma escala.
En cuanto a la parte analítica a desarrollar a partir del dibujo, se han tenido en consideración tres conceptos, Tipos, Tectónica y Topos. Estos se han desarrollado en las plantas, los aspectos compositivos y espaciales [Tipos], los aspectos constructivos y estructurales [Tectónica], o la relación con el sitio, la energía y el medio ambiente [Topos] de los centros seleccionados.
Escoles analitzades: Asilo Saint’ Elia, Como, Italia 1932 – Giuseppe Terragni, p. 6; Escuela infantil Corona, Los Angeles 1935 - Richard Neutra, p. 8; Escuela Munkegaard, Gentrofe, Dinamarca 1957 – Arne Jacobsen, p. 10; Escuela primaria en Nagele, 1957 – Aldo Van Eyck, p. 12; Escuela infantil en Ginebra 1962 – Candilis Josic Woods, p. 14; Escuela de Enseñanza Elemental, Fagnano Olona, Italia 1972 – Aldo Rossi, p. 16; Llar d’infants Els Colors, Manlleu 2001-2004 – RCR, p. 18; Escuela infantil en Ayamonte, Huelva 2005 – Sol89, p. 20; Escuela infantil en los Mondragones, Granada 2006 – Elisa Valero, p. 22; Escuela infantil para Benetton, Italia 2007 – Alberto Campo Baeza, p. 24; Escuela infantil en Buztintxuri, 2009 – Javier Larraz, p. 26; Escoleta Es Molinar, Palma de Mallorca, 2009 – Javier García Solera, p. 28; École Orsonnens, Suiza 2014 – TEd’A, p. 30; Llar d’infants la Remunta, l’Hospitalet del Llobregat 2015 – BAAS, p. 32; Escuela infantil la Milagrosa, Pamplona 2016 – Pereda y Pérez, p. 34; Escoleta a Llubí, Mallorca 2017 – TEd’A (concurso), p. 36; Escoleta a Llubí, Mallorca 2017 – Sol89 (concurso), p. 38Yuxtaposiciones a escala
http://hdl.handle.net/2117/187925
Yuxtaposiciones a escala
García del Val, Claudia
Obres analitzades: FRAC Nord-Pas de Calais, 2013 - Lacaton & Vassal, p. 5; Escuela de Hostelería en Antiguo Matadero, 2009 - 2011 - Sol89 Fusión (Macla), p. 7; Casa Ses Rotes, 1985 - Javier Sáenz de Oíza, p. 9; Casa Gugalun, 1994 - Peter Zumthor, p. 11; Iglesia de San Lorenzo, 2001 - José Ignacio Linazasoro, 13;vAyuntamiento de Göteborg, 1937 - Erik Gunnar Asplund, p. 15; Galería de Arte de la Universidad de Yale, 1951 - 1953 - Louis Kahn, p. 17; Centro Cultural Escuelas Pías, 2004 - José Ignacio Linazasoro, p. 19; Gipsoteca Canoviana, 1955 - 1957 - Carlo Scarpa, p. 21; Museo Louisiana de Arte Moderno, 1958 - Jørgen Bo & Wilhelm Wohlert, p. 23; Museo de Arte de Holstebro, 1976 - 1981 - Hanne Kjærholm, p. 25; Museo Nacional de Arte, Arquitectura y Diseño, 2003 - 2008 - Sverre Fehn, p. 27; Galería de Arte Albright-Knox, 1958 - 1962 - Gordon Bunshaft, p. 29; Ampliación de la ETSAB, 1978 - José Antonio Coderch, p. 31; Escuela de Música, 2012 - 2018 - Barozzi Veiga, p. 33; Ayuntamiento de Nyköping, 1962 - 1969 - Jean-Jacques Baruël & Paul Niepoort, p. 35; Sede de Bankinter, 1972 - 1976 - Rafael Moneo & Ramón Bescós, p. 37; Museo Gösta Serlachius, 2014 - MX_SI Adición, p. 39; Hexenhaus, 1986 -2002 - Alison & Peter Smithson, p. 41; Museo de Esbozos de Arte Público, 2017 - Elding Oscarson, p. 43
Treball realitzat amb una beca del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, convocatòria 2019-20. Per a l'assignatura Projectes I i II (Tarda) ETSAB, curs 2019-20
2020-05-18T13:35:13ZGarcía del Val, ClaudiaObres analitzades: FRAC Nord-Pas de Calais, 2013 - Lacaton & Vassal, p. 5; Escuela de Hostelería en Antiguo Matadero, 2009 - 2011 - Sol89 Fusión (Macla), p. 7; Casa Ses Rotes, 1985 - Javier Sáenz de Oíza, p. 9; Casa Gugalun, 1994 - Peter Zumthor, p. 11; Iglesia de San Lorenzo, 2001 - José Ignacio Linazasoro, 13;vAyuntamiento de Göteborg, 1937 - Erik Gunnar Asplund, p. 15; Galería de Arte de la Universidad de Yale, 1951 - 1953 - Louis Kahn, p. 17; Centro Cultural Escuelas Pías, 2004 - José Ignacio Linazasoro, p. 19; Gipsoteca Canoviana, 1955 - 1957 - Carlo Scarpa, p. 21; Museo Louisiana de Arte Moderno, 1958 - Jørgen Bo & Wilhelm Wohlert, p. 23; Museo de Arte de Holstebro, 1976 - 1981 - Hanne Kjærholm, p. 25; Museo Nacional de Arte, Arquitectura y Diseño, 2003 - 2008 - Sverre Fehn, p. 27; Galería de Arte Albright-Knox, 1958 - 1962 - Gordon Bunshaft, p. 29; Ampliación de la ETSAB, 1978 - José Antonio Coderch, p. 31; Escuela de Música, 2012 - 2018 - Barozzi Veiga, p. 33; Ayuntamiento de Nyköping, 1962 - 1969 - Jean-Jacques Baruël & Paul Niepoort, p. 35; Sede de Bankinter, 1972 - 1976 - Rafael Moneo & Ramón Bescós, p. 37; Museo Gösta Serlachius, 2014 - MX_SI Adición, p. 39; Hexenhaus, 1986 -2002 - Alison & Peter Smithson, p. 41; Museo de Esbozos de Arte Público, 2017 - Elding Oscarson, p. 43Obres a escala: bases per al projecte I [M] SEM 1
http://hdl.handle.net/2117/126223
Obres a escala: bases per al projecte I [M] SEM 1
Escorihuela Moya, Roger
El treball té com a objectiu la construcció d’un Atles d’arquitectures a escala. El recull i catalogació a la mateixa escala d’aquestes plantes, alçats i seccions ha d’ajudar a una major comprensió de les dimensions de l'arquitectura i la comparació entre elles. Amb l’anàlisi d’aquestes arquitectures s’aspira a construir una selecció exemplar d’obres del moviment modern, postmodern i contemporani. A partir de la capacitat dels exemples, il·luminats d’aspectes teòrics per tal d’abordar la construcció formal d’aquestes obres. El treball pren com a referència el llibre del professor argentí Eduardo Sacriste: Huellas de Edificios1. Amb la comparació a escala de totes les arquitectures es pretén doncs apreciar les dimensions relatives dels edificis i conèixer les relacions espaials, les proporcions i l'escala de les obres seleccionades. L'anàlisi exhaustiu de totes les obres ens permet reconèixer els elements bàsics que les caracteritzen, i per tant, entendre i projectar tots els mecanismes disciplinaris que hi són presents. Cal remarcar que el treball no pretén en cap cas formalitzar una discussió exclusiva de les dimensions de les obres escollides ni una comparatòria qualitativa d'aquestes. La rellevància dels elements que formen un projecte no ve mai donada per les seves dimensions. Aquest element global de l'objecte, forma part de l’arquitectura, però no és en cap cas un objectiu final, sinó la conseqüència d’un lloc, d’una vida i d'una tècnica. Emmarcant-se dins del curs de Bases per al Projecte I2, aquest recull ha de servir com una guia de treball i de referència per l'alumnat del curs. La tècnica de projectar s’aprèn projectant però també estudiant els projectes i obres d’arquitectura. Així doncs és important que amb les eines i documentació que es recullen en aquesta publicació, aquests tinguin un primer contacte d’observació i comparació de l’arquitectura, per tal de raonar, entendre, redibuixar i representar-ne els espais. Aquest recull per tant es delimita i estructura dins d’un marc docent que permet a partir d’una organització clara i sintètica de la documentació aportada, apropar tots els conceptes necessaris per realitzar i comprendre el primer curs de projectes de l’escola
2019-01-07T12:59:26ZEscorihuela Moya, RogerEl treball té com a objectiu la construcció d’un Atles d’arquitectures a escala. El recull i catalogació a la mateixa escala d’aquestes plantes, alçats i seccions ha d’ajudar a una major comprensió de les dimensions de l'arquitectura i la comparació entre elles. Amb l’anàlisi d’aquestes arquitectures s’aspira a construir una selecció exemplar d’obres del moviment modern, postmodern i contemporani. A partir de la capacitat dels exemples, il·luminats d’aspectes teòrics per tal d’abordar la construcció formal d’aquestes obres. El treball pren com a referència el llibre del professor argentí Eduardo Sacriste: Huellas de Edificios1. Amb la comparació a escala de totes les arquitectures es pretén doncs apreciar les dimensions relatives dels edificis i conèixer les relacions espaials, les proporcions i l'escala de les obres seleccionades. L'anàlisi exhaustiu de totes les obres ens permet reconèixer els elements bàsics que les caracteritzen, i per tant, entendre i projectar tots els mecanismes disciplinaris que hi són presents. Cal remarcar que el treball no pretén en cap cas formalitzar una discussió exclusiva de les dimensions de les obres escollides ni una comparatòria qualitativa d'aquestes. La rellevància dels elements que formen un projecte no ve mai donada per les seves dimensions. Aquest element global de l'objecte, forma part de l’arquitectura, però no és en cap cas un objectiu final, sinó la conseqüència d’un lloc, d’una vida i d'una tècnica. Emmarcant-se dins del curs de Bases per al Projecte I2, aquest recull ha de servir com una guia de treball i de referència per l'alumnat del curs. La tècnica de projectar s’aprèn projectant però també estudiant els projectes i obres d’arquitectura. Així doncs és important que amb les eines i documentació que es recullen en aquesta publicació, aquests tinguin un primer contacte d’observació i comparació de l’arquitectura, per tal de raonar, entendre, redibuixar i representar-ne els espais. Aquest recull per tant es delimita i estructura dins d’un marc docent que permet a partir d’una organització clara i sintètica de la documentació aportada, apropar tots els conceptes necessaris per realitzar i comprendre el primer curs de projectes de l’escolaObres a escala: bases per al projecte I [T] SEM 1
http://hdl.handle.net/2117/126222
Obres a escala: bases per al projecte I [T] SEM 1
Espuña Español, David
El treball té com a objectiu la construcció d’un Atles d’arquitectures a escala. El recull i catalogació a la mateixa escala d’aquestes plantes, alçats i seccions ha d’ajudar a una major comprensió de les dimensions de l'arquitectura i la comparació entre elles. Amb l’anàlisi d’aquestes arquitectures s’aspira a construir una selecció exemplar d’obres del moviment modern, postmodern i contemporani. A partir de la capacitat dels exemples, il·luminats d’aspectes teòrics per tal d’abordar la construcció formal d’aquestes obres. El treball pren com a referència el llibre del professor argentí Eduardo Sacriste: Huellas de Edificios1. Amb la comparació a escala de totes les arquitectures es pretén doncs apreciar les dimensions relatives dels edificis i conèixer les relacions espaials, les proporcions i l'escala de les obres seleccionades. L'anàlisi exhaustiu de totes les obres ens permet reconèixer els elements bàsics que les caracteritzen, i per tant, entendre i projectar tots els mecanismes disciplinaris que hi són presents. Cal remarcar que el treball no pretén en cap cas formalitzar una discussió exclusiva de les dimensions de les obres escollides ni una comparatòria qualitativa d'aquestes. La rellevància dels elements que formen un projecte no ve mai donada per les seves dimensions. Aquest element global de l'objecte, forma part de l’arquitectura, però no és en cap cas un objectiu final, sinó la conseqüència d’un lloc, d’una vida i d'una tècnica. Emmarcant-se dins del curs de Bases per al Projecte I2, aquest recull ha de servir com una guia de treball i de referència per l'alumnat del curs. La tècnica de projectar s’aprèn projectant però també estudiant els projectes i obres d’arquitectura. Així doncs és important que amb les eines i documentació que es recullen en aquesta publicació, aquests tinguin un primer contacte d’observació i comparació de l’arquitectura, per tal de raonar, entendre, redibuixar i representar-ne els espais. Aquest recull per tant es delimita i estructura dins d’un marc docent que permet a partir d’una organització clara i sintètica de la documentació aportada, apropar tots els conceptes necessaris per realitzar i comprendre el primer curs de projectes de l’escola
2019-01-07T12:59:12ZEspuña Español, DavidEl treball té com a objectiu la construcció d’un Atles d’arquitectures a escala. El recull i catalogació a la mateixa escala d’aquestes plantes, alçats i seccions ha d’ajudar a una major comprensió de les dimensions de l'arquitectura i la comparació entre elles. Amb l’anàlisi d’aquestes arquitectures s’aspira a construir una selecció exemplar d’obres del moviment modern, postmodern i contemporani. A partir de la capacitat dels exemples, il·luminats d’aspectes teòrics per tal d’abordar la construcció formal d’aquestes obres. El treball pren com a referència el llibre del professor argentí Eduardo Sacriste: Huellas de Edificios1. Amb la comparació a escala de totes les arquitectures es pretén doncs apreciar les dimensions relatives dels edificis i conèixer les relacions espaials, les proporcions i l'escala de les obres seleccionades. L'anàlisi exhaustiu de totes les obres ens permet reconèixer els elements bàsics que les caracteritzen, i per tant, entendre i projectar tots els mecanismes disciplinaris que hi són presents. Cal remarcar que el treball no pretén en cap cas formalitzar una discussió exclusiva de les dimensions de les obres escollides ni una comparatòria qualitativa d'aquestes. La rellevància dels elements que formen un projecte no ve mai donada per les seves dimensions. Aquest element global de l'objecte, forma part de l’arquitectura, però no és en cap cas un objectiu final, sinó la conseqüència d’un lloc, d’una vida i d'una tècnica. Emmarcant-se dins del curs de Bases per al Projecte I2, aquest recull ha de servir com una guia de treball i de referència per l'alumnat del curs. La tècnica de projectar s’aprèn projectant però també estudiant els projectes i obres d’arquitectura. Així doncs és important que amb les eines i documentació que es recullen en aquesta publicació, aquests tinguin un primer contacte d’observació i comparació de l’arquitectura, per tal de raonar, entendre, redibuixar i representar-ne els espais. Aquest recull per tant es delimita i estructura dins d’un marc docent que permet a partir d’una organització clara i sintètica de la documentació aportada, apropar tots els conceptes necessaris per realitzar i comprendre el primer curs de projectes de l’escolaCárceles de invención: hacia una arquitectura
http://hdl.handle.net/2117/113974
Cárceles de invención: hacia una arquitectura
Mesa Cedillo, David
¿Qué es arquitectura? Cada celda es un instante congelado de un camino de búsqueda hacia una respuesta que nunca llega. Experiencia espacial vivida que nos sitúa ante el desgarro de la vida. El sujeto ya no es dueño de si en un mundo en el que hay múltiples razones. Múltiples escenarios de juego en los que interactúa el devenir. Inmersos en ese mar de duda y conflicto, a menudo nos hacemos la pregunta por el quiénes somos y también por qué estamos aquí. Es en esta búsqueda de sentido vital y certero en la que nos hallamos envueltos al contemplar cada uno de los espacios que se entretejen en la estructura matemática del hipercubo.
Salir fuera de uno mismo, invita a plantearse el papel que desempeñamos en este mundo, como seres humanos ejerciendo la arquitectura. Es un paso más en la reflexión sobre su sentido y también una exploración de sus límites. Implica dar un paso hacia atrás, tomar cierta distancia con la inmediatez de la praxis, para poder interrogarla profundamente. Hacer partícipe a la arquitectura del mundo, a la vez que abre uno nuevo.
Las celdas, estructuras del habitar, devuelven la arquitectura a su plano expresivo más inmediato. Se juzga con la mirada y los sentidos que recorren cada uno de los espacios en el nuevo paradigma de la virtualidad. Una realidad con nuevas reglas, que apunta hacia otros horizontes de significado, a otras posibilidades de verdad. A su vez, esta inmediatez es seguida por un momento de reflexión, en el que uno se pregunta qué es lo que se tiene delante. ¿Es realmente arquitectura? ¿Sirve para algo?
Cada celda abre nuevos horizontes de posibilidad. Surge desde lo más profundo del Ser, del dolor y del recuerdo. Nada y a la vez todo tiene sentido. Cobra sentido a partir de la exploración que el visitante haga de sí mismo. Un sentido que constituye un desplazamiento del lenguaje que tenemos asumido como propio. Un lenguaje que a menudo puede llegar a enquistarse en nuestro paladar, hasta convertirse en substituto del mundo. Asumido el concepto, entendida la cosa, para qué necesitamos el objeto. Y aún más, conociendo los principios que generan los objetos, la arquitectura, ¿Para qué voy a soltarme? ¿Qué necesidad hay de quitar los cimientos que me agarran al suelo?
Es precisamente quitar el suelo bajo los pies lo que pretende esta aventura. El comienzo de un camino incierto, inconcluso, cuestionable. Se enfrenta directamente a la pregunta para tener que volver irremediablemente a ella al concluir ¿Qué es arquitectura?
Financiada por Beca de colaboración del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte MECD del curso 2016/17 desarrollada en el Departamento de Teoría e Historia de la Arquitectura y Técnicas de Comunicación THATC de la ETSAB-UPC.
2018-02-09T14:35:24ZMesa Cedillo, David¿Qué es arquitectura? Cada celda es un instante congelado de un camino de búsqueda hacia una respuesta que nunca llega. Experiencia espacial vivida que nos sitúa ante el desgarro de la vida. El sujeto ya no es dueño de si en un mundo en el que hay múltiples razones. Múltiples escenarios de juego en los que interactúa el devenir. Inmersos en ese mar de duda y conflicto, a menudo nos hacemos la pregunta por el quiénes somos y también por qué estamos aquí. Es en esta búsqueda de sentido vital y certero en la que nos hallamos envueltos al contemplar cada uno de los espacios que se entretejen en la estructura matemática del hipercubo.
Salir fuera de uno mismo, invita a plantearse el papel que desempeñamos en este mundo, como seres humanos ejerciendo la arquitectura. Es un paso más en la reflexión sobre su sentido y también una exploración de sus límites. Implica dar un paso hacia atrás, tomar cierta distancia con la inmediatez de la praxis, para poder interrogarla profundamente. Hacer partícipe a la arquitectura del mundo, a la vez que abre uno nuevo.
Las celdas, estructuras del habitar, devuelven la arquitectura a su plano expresivo más inmediato. Se juzga con la mirada y los sentidos que recorren cada uno de los espacios en el nuevo paradigma de la virtualidad. Una realidad con nuevas reglas, que apunta hacia otros horizontes de significado, a otras posibilidades de verdad. A su vez, esta inmediatez es seguida por un momento de reflexión, en el que uno se pregunta qué es lo que se tiene delante. ¿Es realmente arquitectura? ¿Sirve para algo?
Cada celda abre nuevos horizontes de posibilidad. Surge desde lo más profundo del Ser, del dolor y del recuerdo. Nada y a la vez todo tiene sentido. Cobra sentido a partir de la exploración que el visitante haga de sí mismo. Un sentido que constituye un desplazamiento del lenguaje que tenemos asumido como propio. Un lenguaje que a menudo puede llegar a enquistarse en nuestro paladar, hasta convertirse en substituto del mundo. Asumido el concepto, entendida la cosa, para qué necesitamos el objeto. Y aún más, conociendo los principios que generan los objetos, la arquitectura, ¿Para qué voy a soltarme? ¿Qué necesidad hay de quitar los cimientos que me agarran al suelo?
Es precisamente quitar el suelo bajo los pies lo que pretende esta aventura. El comienzo de un camino incierto, inconcluso, cuestionable. Se enfrenta directamente a la pregunta para tener que volver irremediablemente a ella al concluir ¿Qué es arquitectura?La transmisibilidad de la arquitectura a prueba: el papel de los incentivadores interdisciplinares de proyecto
http://hdl.handle.net/2117/89592
La transmisibilidad de la arquitectura a prueba: el papel de los incentivadores interdisciplinares de proyecto
Sambade Martínez, Mónica
Financiada por la Beca Colaboración 15/16 Ministerio de Educación. Universitat Politècnica de Catalunya. Escola Tècnica Superior d’Arquitectura de Barcelona.
2016-09-06T07:59:03ZSambade Martínez, Mónica