Materiales de arquitectura moderna
http://hdl.handle.net/2099.3/36346
2024-03-19T07:11:05ZMiradas intensivas
http://hdl.handle.net/2117/348152
Miradas intensivas
Piñón Pallarés, Helio
Desde hace años se asiste al retorno de los modos de la arquitectura moderna, tras cuarenta años de ajetreo doctrinal. Durante este tiempo, con el pretexto de corregir las desviaciones de una modernidad mítica y, a menudo, mal entendida, se consiguió confundir su auténtico sentido y acabar con un modo de concebir intenso y relativamente generalizado. Las posiciones de enmienda se fundamentaban, por lo común, en argumentaciones morales, cuando no meramente costumbristas: en ningún caso fueron capaces de proponer un sistema visual alternativo al que fecundó la mejor arquitectura del siglo XX, sobre la base del neoplasticismo.
La arquitectura de las últimas décadas ha hecho gala, por encima de otras carencias, de una visualidad zafia, a menudo grosera; ha obviado la dimensión formal de sus productos respecto a un ingenuo propósito comunicador, de modo que la aspiración al orden se ha visto suplantada por la celebración de lo pintoresco; acaso es consecuencia de haber empeñado su cometido en expresar gráficamente una idea de cariz literario y, casi siempre, un punto cursi.
Este libro trata de contribuir a la recuperación de los criterios formales de la modernidad reivindicando la mirada, haciendo énfasis en la intelección visual, criterio de juicio de la arquitectura de todos los tiempos, y es especialmente, de la del siglo que ahora concluye.
2021-06-30T10:49:21ZPiñón Pallarés, HelioDesde hace años se asiste al retorno de los modos de la arquitectura moderna, tras cuarenta años de ajetreo doctrinal. Durante este tiempo, con el pretexto de corregir las desviaciones de una modernidad mítica y, a menudo, mal entendida, se consiguió confundir su auténtico sentido y acabar con un modo de concebir intenso y relativamente generalizado. Las posiciones de enmienda se fundamentaban, por lo común, en argumentaciones morales, cuando no meramente costumbristas: en ningún caso fueron capaces de proponer un sistema visual alternativo al que fecundó la mejor arquitectura del siglo XX, sobre la base del neoplasticismo.
La arquitectura de las últimas décadas ha hecho gala, por encima de otras carencias, de una visualidad zafia, a menudo grosera; ha obviado la dimensión formal de sus productos respecto a un ingenuo propósito comunicador, de modo que la aspiración al orden se ha visto suplantada por la celebración de lo pintoresco; acaso es consecuencia de haber empeñado su cometido en expresar gráficamente una idea de cariz literario y, casi siempre, un punto cursi.
Este libro trata de contribuir a la recuperación de los criterios formales de la modernidad reivindicando la mirada, haciendo énfasis en la intelección visual, criterio de juicio de la arquitectura de todos los tiempos, y es especialmente, de la del siglo que ahora concluye.El Proyecto como (re)construcción
http://hdl.handle.net/2117/346502
El Proyecto como (re)construcción
Piñón Pallarés, Helio
El proyecto de arquitectura es -junto con el montor en bicicleta y algunas funciones básicas de los seres orgánicos- una de las pocas competencias del ser humano que, al parecer, no es necesario aprender. A juzgar por cómo suele plantearse su enseñanza, se llega a la conclusión de que se aprende a proyectar directamente con la práctica. Un programa, un solar y los consejos de un profesor se consideran suficientes para adiestrarse en la concepción de la arquitectura. Probablemente, la identificación de la modernidad con la invención favoreció una patología tan extendida: así, se fue poblando la tierra de aprendices de geniecillos incultos e incompetentes, mito del que hace décadas se están cosechando los frutos. Este ensayo se limita a proponer un modo alternativo de aprender a proyectar, basado en la (re)construcción de edificios ejemplares. En definitiva, no propone más que recuperar lo que había sido habitual en la enseñanza de las artes durante siglos. Se trata, en fin, de una argumentación del planteamiento, una selección de edificios para la ETSAB -otras escuelas deberían elaborarse su elenco- y una sistemática de desarrollo de los trabajos.
Descripció del recurs: 28 maig 2021
2021-06-01T20:30:25ZPiñón Pallarés, HelioEl proyecto de arquitectura es -junto con el montor en bicicleta y algunas funciones básicas de los seres orgánicos- una de las pocas competencias del ser humano que, al parecer, no es necesario aprender. A juzgar por cómo suele plantearse su enseñanza, se llega a la conclusión de que se aprende a proyectar directamente con la práctica. Un programa, un solar y los consejos de un profesor se consideran suficientes para adiestrarse en la concepción de la arquitectura. Probablemente, la identificación de la modernidad con la invención favoreció una patología tan extendida: así, se fue poblando la tierra de aprendices de geniecillos incultos e incompetentes, mito del que hace décadas se están cosechando los frutos. Este ensayo se limita a proponer un modo alternativo de aprender a proyectar, basado en la (re)construcción de edificios ejemplares. En definitiva, no propone más que recuperar lo que había sido habitual en la enseñanza de las artes durante siglos. Se trata, en fin, de una argumentación del planteamiento, una selección de edificios para la ETSAB -otras escuelas deberían elaborarse su elenco- y una sistemática de desarrollo de los trabajos.Raúl Sichero
http://hdl.handle.net/2117/346501
Raúl Sichero
Piñón Pallarés, Helio
Los críticos no han estado a la altura de la arquitectura del siglo XX: con más solicitud que lucidez, han tratado de ir dando cuenta de los sucesivos eventos que la producción arquitectónica deparaba, sin lograr identificar el sentido de los sobresaltos que cada uno de ello provocaba en sus conciencias. Así, se ha configurado una idea de modernidad según la cual los valores supremos han sido la desorientación y la inconstancia, con el consiguiente argumento de que se trataba del espíritu de los tiempos. La asociación de lo moderno con lo "original" y esto con lo "novedoso" -alteración patológica de lo nuevo ha provocado el repliegue de las referencias indiscutibles a media docena de "maestros", fuera de los cuales todo resulta incierto. Raúl Sichero es un arquitecto reconocido en Montevideo y apreciado por quienes afrontan el juicio sin el confort de las homologaciones críticas de las publicaciones de éxito; sin embargo, su obra no ha tenido la difusión que merece, tanto por su calidad intrínseca como por la coherencia de su evolución histórica a lo largo de más de cincuenta años. El propósito de este libro es sencillamente darla a conocer al público europeo, esto es, mostrarla; no ofrecerla interpretada a la luz de una u otra teoría crítica. No debe extrañar, pues, que el esfuerzo del autor se haya centrado, sobre todo, en la elaboración de las imágenes y en la concepción visual de la publicación.
"ETSAB, 1875-2000" -- Portada; Descripció del recurs: 28 maig 2021
2021-06-01T19:59:19ZPiñón Pallarés, HelioLos críticos no han estado a la altura de la arquitectura del siglo XX: con más solicitud que lucidez, han tratado de ir dando cuenta de los sucesivos eventos que la producción arquitectónica deparaba, sin lograr identificar el sentido de los sobresaltos que cada uno de ello provocaba en sus conciencias. Así, se ha configurado una idea de modernidad según la cual los valores supremos han sido la desorientación y la inconstancia, con el consiguiente argumento de que se trataba del espíritu de los tiempos. La asociación de lo moderno con lo "original" y esto con lo "novedoso" -alteración patológica de lo nuevo ha provocado el repliegue de las referencias indiscutibles a media docena de "maestros", fuera de los cuales todo resulta incierto. Raúl Sichero es un arquitecto reconocido en Montevideo y apreciado por quienes afrontan el juicio sin el confort de las homologaciones críticas de las publicaciones de éxito; sin embargo, su obra no ha tenido la difusión que merece, tanto por su calidad intrínseca como por la coherencia de su evolución histórica a lo largo de más de cincuenta años. El propósito de este libro es sencillamente darla a conocer al público europeo, esto es, mostrarla; no ofrecerla interpretada a la luz de una u otra teoría crítica. No debe extrañar, pues, que el esfuerzo del autor se haya centrado, sobre todo, en la elaboración de las imágenes y en la concepción visual de la publicación.El formalismo esencial de la arquitectura moderna
http://hdl.handle.net/2099.3/36845
El formalismo esencial de la arquitectura moderna
Piñón Pallarés, Helio
La idea más extendida de la arquitectura moderna la considera una mera faceta de un fenómeno más general, denominado Movimiento Moderno, que vendría a ser un estado de entusiasmo provocado por la culminación de la Revolución Industrial en lo que se dio en llamar "la edad de la máquina". Las obras de arquitectura moderna serían, desde esa perspectiva, transparentes a la función y a la forma, de modo que los arquitectos actuarían como comadronas que asistirían al parto, por si se presentasen complicaciones, pero sin incidir en el resultado del mismo.
La observación atenta de las obras de la arquitectura moderna desmiente rotundamente dicha interpretación, pero la deriva conceptual que pronto adquirió la crítica eclipsó la mirada, tomando "la idea" como estímulo y, a la vez, como criterio de legalidad de la obra.
El presente ensayo propone entender la arquitectura moderna como un formalismo -es decir, un empeño en construir la forma de los edificios con criterios de orden consistente-, igual como el clasicismo se basa, asimismo, en un empeño formalizador.
A partir de la estética de Kant, el autor recorre las teorías formalistas del arte que a lo largo del siglo XIX defendieron la consideración visual del arte, frente a las doctrinas que lo entendieron como la "expresión de una idea".
El recorrido por las vanguardias constructivas del arte, elaboradas a principios del siglo XX, desemboca en una revisión de las principales doctrinas arquitectónicas de la segunda mitad de siglo, que culmina en una consideración sobre la arquitectura contemporánea.
Descripció del recurs: 2 de maig de 2012
2014-12-23T10:08:09ZPiñón Pallarés, HelioLa idea más extendida de la arquitectura moderna la considera una mera faceta de un fenómeno más general, denominado Movimiento Moderno, que vendría a ser un estado de entusiasmo provocado por la culminación de la Revolución Industrial en lo que se dio en llamar "la edad de la máquina". Las obras de arquitectura moderna serían, desde esa perspectiva, transparentes a la función y a la forma, de modo que los arquitectos actuarían como comadronas que asistirían al parto, por si se presentasen complicaciones, pero sin incidir en el resultado del mismo.
La observación atenta de las obras de la arquitectura moderna desmiente rotundamente dicha interpretación, pero la deriva conceptual que pronto adquirió la crítica eclipsó la mirada, tomando "la idea" como estímulo y, a la vez, como criterio de legalidad de la obra.
El presente ensayo propone entender la arquitectura moderna como un formalismo -es decir, un empeño en construir la forma de los edificios con criterios de orden consistente-, igual como el clasicismo se basa, asimismo, en un empeño formalizador.
A partir de la estética de Kant, el autor recorre las teorías formalistas del arte que a lo largo del siglo XIX defendieron la consideración visual del arte, frente a las doctrinas que lo entendieron como la "expresión de una idea".
El recorrido por las vanguardias constructivas del arte, elaboradas a principios del siglo XX, desemboca en una revisión de las principales doctrinas arquitectónicas de la segunda mitad de siglo, que culmina en una consideración sobre la arquitectura contemporánea.El Proyecto moderno. Pautas de investigación
http://hdl.handle.net/2099.3/36839
El Proyecto moderno. Pautas de investigación
Gastón Guirao, Cristina; Rovira Llobera, Teresa
Este libro es una guía básica de investigación sobre el proyecto de arquitectura moderno. Sus objetivos son facilitar la acotación del tema de estudio, encauzar el punto de vista y brindar herramientas para operar con el material documental de manera eficiente, así como ilustrar el modo más adecuado de elaborar y presentar las conclusiones.
Frente a la crítica discursiva que interpreta el comentario del comentario de la obra, se propone una mirada más directa, con la utilización intensiva de los mismos medios con los que el arquitecto procede: los propios de la representación gráfica, el dibujo y la imagen. Si ésta permitió al autor definir la obra, también puede facilitar al interesado que la aborda posteriormente la aproximación a la misma. El texto y la palabra son medios de reflexión, aunque no los únicos, para cuestionar la arquitectura.
Se trata de ponerse en el lugar del arquitecto para rehacer el proceso de concepción de la obra, dilucidar lo que hay condensado en cada decisión y esclarecer el argumento interno que le da cohesión. En definitiva, adquirir una comprensión activa de la historia para avivar los mejores proyectos de la cultura moderna. Acreditar la continuidad de los valores estéticos que siguen vigentes y que pueden alumbrar la práctica de la arquitectura al restablecerlos efectivamente en relación con las posibilidades técnicas y productivas actuales.
2014-12-22T22:16:13ZGastón Guirao, CristinaRovira Llobera, TeresaEste libro es una guía básica de investigación sobre el proyecto de arquitectura moderno. Sus objetivos son facilitar la acotación del tema de estudio, encauzar el punto de vista y brindar herramientas para operar con el material documental de manera eficiente, así como ilustrar el modo más adecuado de elaborar y presentar las conclusiones.
Frente a la crítica discursiva que interpreta el comentario del comentario de la obra, se propone una mirada más directa, con la utilización intensiva de los mismos medios con los que el arquitecto procede: los propios de la representación gráfica, el dibujo y la imagen. Si ésta permitió al autor definir la obra, también puede facilitar al interesado que la aborda posteriormente la aproximación a la misma. El texto y la palabra son medios de reflexión, aunque no los únicos, para cuestionar la arquitectura.
Se trata de ponerse en el lugar del arquitecto para rehacer el proceso de concepción de la obra, dilucidar lo que hay condensado en cada decisión y esclarecer el argumento interno que le da cohesión. En definitiva, adquirir una comprensión activa de la historia para avivar los mejores proyectos de la cultura moderna. Acreditar la continuidad de los valores estéticos que siguen vigentes y que pueden alumbrar la práctica de la arquitectura al restablecerlos efectivamente en relación con las posibilidades técnicas y productivas actuales.Helio Piñón : ideas y formas
http://hdl.handle.net/2099.3/36826
Helio Piñón : ideas y formas
No es frecuente ver la teoría y el proyecto como facetas de una misma actividad: por el contrario, la experiencia muestra el abismo que separa los intereses y las ideas de quienes se dedican a la reflexión teórica, por un lado, y quienes centran su actividad en la concepción arquitectónica, por otro.
El propio título de este libro muestra la doble faceta de Helio Piñón, tan atento a las palabras, fruto de la reflexión, como a las cosas que constituyen su referente. Este trabajo, en la medida que refiere ideas y formas a un sistema estético común, contribuirá a desvelar el auténtico sentido de su pensamiento, a la vez que esboza los inicios de su reciente proyecto profesional.
La profesora Pfeiffer ha querido disponer una serie de entrevistas en las que Helio Piñón aborda los aspectos más variados de la arquitectura contemporánea, con un apéndice dedicado a los proyectos que, en estrecha colaboración con Nicanor García, ha desarrollado en el recientemente fundado Laboratorio de Arquitectura ETSAB UPC, de modo que ambas actividades adquieren pleno sentido.
2014-12-18T15:06:46ZNo es frecuente ver la teoría y el proyecto como facetas de una misma actividad: por el contrario, la experiencia muestra el abismo que separa los intereses y las ideas de quienes se dedican a la reflexión teórica, por un lado, y quienes centran su actividad en la concepción arquitectónica, por otro.
El propio título de este libro muestra la doble faceta de Helio Piñón, tan atento a las palabras, fruto de la reflexión, como a las cosas que constituyen su referente. Este trabajo, en la medida que refiere ideas y formas a un sistema estético común, contribuirá a desvelar el auténtico sentido de su pensamiento, a la vez que esboza los inicios de su reciente proyecto profesional.
La profesora Pfeiffer ha querido disponer una serie de entrevistas en las que Helio Piñón aborda los aspectos más variados de la arquitectura contemporánea, con un apéndice dedicado a los proyectos que, en estrecha colaboración con Nicanor García, ha desarrollado en el recientemente fundado Laboratorio de Arquitectura ETSAB UPC, de modo que ambas actividades adquieren pleno sentido.Eduardo de Almeida
http://hdl.handle.net/2099.3/36724
Eduardo de Almeida
Piñón Pallarés, Helio
Eduardo de Almeida es un nuevo libro de la colección "Materiales de Arquitectura. Documentos", con la que quiero rendir un homenaje personal a unos amigos que son, además, excelentes arquitectos. Dicho homenaje se centra en el ámbito de lo visual, a partir de la dimensión critica de la mirada: se trata, en definitiva, de proponer una visita conjunta a las obras del autor que me han parecido de mayor interés, entre las que he podido visitar. Con este modo de proceder sigo fiel a mi ya antigua reivindicación de la mirada como instancia constructiva y a la visualidad como dimensión esencial de lo arquitectónico. Me aproximó a Eduardo mi interés por conocer al autor de un muro de ladrillo cuya relación plástica y constructiva-visual, en definitiva- con el hormigón que lo remataba en su parte superior revelaba, tras una aparente naturalidad, el trabajo de un arquitecto preciso y sensible. Su personalidad y el resto de su arquitectura no defraudaron mis expectativas iniciales.
2014-11-10T11:21:42ZPiñón Pallarés, HelioEduardo de Almeida es un nuevo libro de la colección "Materiales de Arquitectura. Documentos", con la que quiero rendir un homenaje personal a unos amigos que son, además, excelentes arquitectos. Dicho homenaje se centra en el ámbito de lo visual, a partir de la dimensión critica de la mirada: se trata, en definitiva, de proponer una visita conjunta a las obras del autor que me han parecido de mayor interés, entre las que he podido visitar. Con este modo de proceder sigo fiel a mi ya antigua reivindicación de la mirada como instancia constructiva y a la visualidad como dimensión esencial de lo arquitectónico. Me aproximó a Eduardo mi interés por conocer al autor de un muro de ladrillo cuya relación plástica y constructiva-visual, en definitiva- con el hormigón que lo remataba en su parte superior revelaba, tras una aparente naturalidad, el trabajo de un arquitecto preciso y sensible. Su personalidad y el resto de su arquitectura no defraudaron mis expectativas iniciales.La arquitectura como material de proyecto : Proyectos III y IV, ETSAB
http://hdl.handle.net/2099.3/36722
La arquitectura como material de proyecto : Proyectos III y IV, ETSAB
Uno de los malentendidos que entorpecen -hasta el extremo de impedir- el aprender a proyectar es el mito de la hoja en blanco: en efecto, la creencia en que la arquitectura empieza cada día es un lugar común de la idea más banal de la modernidad arquitectónica.
La arquitectura como material de proyecto recoge los enunciados de los ejercicios y una selección de los trabajos de los alumnos de Proyectos III y Proyectos IV de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona, en los que el motivo del proyecto aparece estrechamente vinculado a una obra concreta de arquitectura, de modo que las "ideas" y criterios de esta se convierten en materia prima de la actividad ordenadora del alumno.
Un texto preliminar de Helio Piñón explica y fundamenta el planteamiento didáctico en que se basa el curso. Entender la arquitectura existente como materia prima de la labor del arquitecto plantearse la responsabilidad histórica del proyecto en la actualidad y permite confrontar los valores contemporáneos con los del pasado inmediato, con lo que se convierte en antídoto eficaz frente al relativismo a que ha dado lugar la desorientación de los últimos tiempos.
2014-11-10T10:44:16ZUno de los malentendidos que entorpecen -hasta el extremo de impedir- el aprender a proyectar es el mito de la hoja en blanco: en efecto, la creencia en que la arquitectura empieza cada día es un lugar común de la idea más banal de la modernidad arquitectónica.
La arquitectura como material de proyecto recoge los enunciados de los ejercicios y una selección de los trabajos de los alumnos de Proyectos III y Proyectos IV de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Barcelona, en los que el motivo del proyecto aparece estrechamente vinculado a una obra concreta de arquitectura, de modo que las "ideas" y criterios de esta se convierten en materia prima de la actividad ordenadora del alumno.
Un texto preliminar de Helio Piñón explica y fundamenta el planteamiento didáctico en que se basa el curso. Entender la arquitectura existente como materia prima de la labor del arquitecto plantearse la responsabilidad histórica del proyecto en la actualidad y permite confrontar los valores contemporáneos con los del pasado inmediato, con lo que se convierte en antídoto eficaz frente al relativismo a que ha dado lugar la desorientación de los últimos tiempos.Arquitectura de la ciudad moderna
http://hdl.handle.net/2099.3/36661
Arquitectura de la ciudad moderna
Piñón Pallarés, Helio
Arquitectura de la ciudad moderna es un ejercicio de proyecto de un área urbana, basado en los criterios de ordenación explícitos en la tradición moderna. Una tradición que abarca desde los proyectos de Le Corbusier y Hilberseimer hasta los de Van der Broek & Barema y, especialmente, los poblados dirigidos y los polígonos proyectados y construidos en España a mediados de los años cincuenta.
Descripció del recurs: 2 de maig de 2012
2014-10-01T13:45:53ZPiñón Pallarés, HelioArquitectura de la ciudad moderna es un ejercicio de proyecto de un área urbana, basado en los criterios de ordenación explícitos en la tradición moderna. Una tradición que abarca desde los proyectos de Le Corbusier y Hilberseimer hasta los de Van der Broek & Barema y, especialmente, los poblados dirigidos y los polígonos proyectados y construidos en España a mediados de los años cincuenta.Paulo Mendes da Rocha
http://hdl.handle.net/2099.3/36598
Paulo Mendes da Rocha
Piñón Pallarés, Helio
Paulo Mendes da Rocha forma parte de una serie de libros cuyo contenido es, sobre todo, un homenaje personal a unos amigos que son, además, excelentes arquitectos. Homenaje visual, como el lector comprobará, donde la autoría se funda en la dimensión crítica de la mirada: más allá del texto con que suelo introducirlos, lo esencial de mi aportación pretende ser la mirada juiciosa y, por tanto, cómplice, que trata de reconocer. No negaré que, obrando así, soy fiel a mi ya antigua reivindicación de lo visual como ámbito específico del juicio estético, dimensión sensitiva cuyo desvanecimiento a comienzos de los años sesenta, a favor de un conceptualismo acartonado, ha tenido mucho que ver con el azaroso devenir de la arquitectura en las últimas décadas. La obra de Paulo me sedujo desde el principio: en cuanto me encontré por primera vez bajo el suelo de la tienda Forma, decidí dejar constancia gráfica de mi manera de ver algunas de sus obras paulistas. Este libro es el resultado de ese temprano propósito.
2014-09-08T12:09:23ZPiñón Pallarés, HelioPaulo Mendes da Rocha forma parte de una serie de libros cuyo contenido es, sobre todo, un homenaje personal a unos amigos que son, además, excelentes arquitectos. Homenaje visual, como el lector comprobará, donde la autoría se funda en la dimensión crítica de la mirada: más allá del texto con que suelo introducirlos, lo esencial de mi aportación pretende ser la mirada juiciosa y, por tanto, cómplice, que trata de reconocer. No negaré que, obrando así, soy fiel a mi ya antigua reivindicación de lo visual como ámbito específico del juicio estético, dimensión sensitiva cuyo desvanecimiento a comienzos de los años sesenta, a favor de un conceptualismo acartonado, ha tenido mucho que ver con el azaroso devenir de la arquitectura en las últimas décadas. La obra de Paulo me sedujo desde el principio: en cuanto me encontré por primera vez bajo el suelo de la tienda Forma, decidí dejar constancia gráfica de mi manera de ver algunas de sus obras paulistas. Este libro es el resultado de ese temprano propósito.